Что такое современное искусство?
Когда современное становится устаревшим?
Как оно превращается в классику, а та в традицию?
Традиция в искусстве – это стагнация или сокровище?
Где и насколько важна грань между самодеятельностью и профессионализмом и какое это имеет отношение к творчеству? Какова роль творчества в нашей жизни?
Просто ли это развлечение или нечто большее?
Каждый художник существует в поле этих категорий и вопросов, чем и где бы он не занимался, даже если он впрямую не задаётся этими вопросами, он все равно их субъект.
Наш фестиваль это не просто серия концертов или других представлений, это настоящее исследование, или, если угодно, эксперимент, который мы проводим уже 12 лет с целью дать ответы на поставленные вопросы. Не много и не мало. Нам скучно только развлекать публику или зарабатывать этим. Нам интересно и важно ставить этот эксперимент раз за разом чтобы лучше понять себя, чем мы занимаемся, насколько это важно и как влияет на нашу с вами жизнь. В этом исследовании участники фестиваля, которые приезжают к нам со всех концов света, играют такую же роль как и зрители. И те и другие неотъемлемая и важная часть общего действа.
В этом году мы решили изменить формат фестиваля и существенно увеличили его. Мы также поменяли место проведения, для того чтобы достичь поставленных целей.
С 9го по 11е сентября на четырёх площадках роскошного особняка Румянцева на Английской набережной соберутся артисты из Аргентины, Финляндии, Вьетнама, США, Великобритании, Германии, Чехии, Швеции и России.
Мы существенно расширили стилистику фестиваля. Кроме музыкальных проектов целая сцена выделена под пластические и хореографические проекты, где будут выступать танцоры, мастера перфоманса. Эта сцена станет наиболее интерактивной и творческой площадкой фестиваля. Здесь будут поставлены эксперименты прямо в ходе самого фестиваля. Пройдут мастерклассы и воркшопы.
Обе музыкальные сцены также, уже традиционно, представят не только уже существующие проекты но и продемонстрируют результат сотрудничества участников фестиваля в дни его проведения. Четвертая площадка станет кинозалом, где пройдёт уникальная кино программа подготовленная и тщательно отобранная для фестиваля. Кроме того все пространство дворца будет заполнено различными видео и аудио инсталляциями и объектами.
Нам интересно все, где теплится поиск и безразличны титулы и популярность. если у нас играют "звезды", это значит, что мы считаем, что у них надо учиться...
А. П.
http://www.aposition.ru
Когда современное становится устаревшим?
Как оно превращается в классику, а та в традицию?
Традиция в искусстве – это стагнация или сокровище?
Где и насколько важна грань между самодеятельностью и профессионализмом и какое это имеет отношение к творчеству? Какова роль творчества в нашей жизни?
Просто ли это развлечение или нечто большее?
Каждый художник существует в поле этих категорий и вопросов, чем и где бы он не занимался, даже если он впрямую не задаётся этими вопросами, он все равно их субъект.
Наш фестиваль это не просто серия концертов или других представлений, это настоящее исследование, или, если угодно, эксперимент, который мы проводим уже 12 лет с целью дать ответы на поставленные вопросы. Не много и не мало. Нам скучно только развлекать публику или зарабатывать этим. Нам интересно и важно ставить этот эксперимент раз за разом чтобы лучше понять себя, чем мы занимаемся, насколько это важно и как влияет на нашу с вами жизнь. В этом исследовании участники фестиваля, которые приезжают к нам со всех концов света, играют такую же роль как и зрители. И те и другие неотъемлемая и важная часть общего действа.
В этом году мы решили изменить формат фестиваля и существенно увеличили его. Мы также поменяли место проведения, для того чтобы достичь поставленных целей.
С 9го по 11е сентября на четырёх площадках роскошного особняка Румянцева на Английской набережной соберутся артисты из Аргентины, Финляндии, Вьетнама, США, Великобритании, Германии, Чехии, Швеции и России.
Мы существенно расширили стилистику фестиваля. Кроме музыкальных проектов целая сцена выделена под пластические и хореографические проекты, где будут выступать танцоры, мастера перфоманса. Эта сцена станет наиболее интерактивной и творческой площадкой фестиваля. Здесь будут поставлены эксперименты прямо в ходе самого фестиваля. Пройдут мастерклассы и воркшопы.
Обе музыкальные сцены также, уже традиционно, представят не только уже существующие проекты но и продемонстрируют результат сотрудничества участников фестиваля в дни его проведения. Четвертая площадка станет кинозалом, где пройдёт уникальная кино программа подготовленная и тщательно отобранная для фестиваля. Кроме того все пространство дворца будет заполнено различными видео и аудио инсталляциями и объектами.
Нам интересно все, где теплится поиск и безразличны титулы и популярность. если у нас играют "звезды", это значит, что мы считаем, что у них надо учиться...
А. П.
http://www.aposition.ru
What is contemporary art?
When does modern become obsolete?
How does it turn into a classic, and that into a tradition?
Is a tradition in art a stagnation or a treasure?
Where and how important is the line between amateur performance and professionalism, and what does this have to do with creativity? What is the role of creativity in our lives?
Is it just fun or something more?
Each artist exists in the field of these categories and questions, what and wherever he does, even if he does not directly ask these questions, he is still their subject.
Our festival is not just a series of concerts or other performances, it is a real study, or, if you like, an experiment that we have been conducting for 12 years to give answers to the questions posed. Not much and not little. We are bored just entertaining the public or making money from it. It is interesting and important for us to put this experiment over and over again in order to better understand ourselves, what we are doing, how important it is and how it affects our lives. In this study, festival participants who come to us from all over the world play the same role as the audience. Both are integral and important part of the overall action.
This year we decided to change the format of the festival and significantly increased it. We also changed the venue in order to achieve our goals.
From September 9th to 11th, artists from Argentina, Finland, Vietnam, the USA, Great Britain, Germany, the Czech Republic, Sweden and Russia will gather at four venues of the luxurious Rumyantsev mansion on the Promenade des Anglais.
We have significantly expanded the style of the festival. In addition to musical projects, a whole stage is allocated for plastic and choreographic projects, where dancers and masters of performance will perform. This scene will become the festival’s most interactive and creative venue. Here experiments will be performed right during the festival itself. Workshops and workshops will be held.
Both music scenes will also, already traditionally, present not only existing projects, but also demonstrate the results of the festival participants' collaboration during its days. The fourth platform will become a cinema hall, where a unique cinema program will be prepared and carefully selected for the festival. In addition, the entire space of the palace will be filled with various video and audio installations and objects.
We are interested in everything where the search is warm and the titles and popularity are indifferent. if "stars" play with us, it means that we believe that we need to learn from them ...
A.P.
http://www.aposition.ru
When does modern become obsolete?
How does it turn into a classic, and that into a tradition?
Is a tradition in art a stagnation or a treasure?
Where and how important is the line between amateur performance and professionalism, and what does this have to do with creativity? What is the role of creativity in our lives?
Is it just fun or something more?
Each artist exists in the field of these categories and questions, what and wherever he does, even if he does not directly ask these questions, he is still their subject.
Our festival is not just a series of concerts or other performances, it is a real study, or, if you like, an experiment that we have been conducting for 12 years to give answers to the questions posed. Not much and not little. We are bored just entertaining the public or making money from it. It is interesting and important for us to put this experiment over and over again in order to better understand ourselves, what we are doing, how important it is and how it affects our lives. In this study, festival participants who come to us from all over the world play the same role as the audience. Both are integral and important part of the overall action.
This year we decided to change the format of the festival and significantly increased it. We also changed the venue in order to achieve our goals.
From September 9th to 11th, artists from Argentina, Finland, Vietnam, the USA, Great Britain, Germany, the Czech Republic, Sweden and Russia will gather at four venues of the luxurious Rumyantsev mansion on the Promenade des Anglais.
We have significantly expanded the style of the festival. In addition to musical projects, a whole stage is allocated for plastic and choreographic projects, where dancers and masters of performance will perform. This scene will become the festival’s most interactive and creative venue. Here experiments will be performed right during the festival itself. Workshops and workshops will be held.
Both music scenes will also, already traditionally, present not only existing projects, but also demonstrate the results of the festival participants' collaboration during its days. The fourth platform will become a cinema hall, where a unique cinema program will be prepared and carefully selected for the festival. In addition, the entire space of the palace will be filled with various video and audio installations and objects.
We are interested in everything where the search is warm and the titles and popularity are indifferent. if "stars" play with us, it means that we believe that we need to learn from them ...
A.P.
http://www.aposition.ru
У записи 4 лайков,
5 репостов.
5 репостов.
Эту запись оставил(а) на своей стене Максим Жерновой
