10 правил творчества 1. Кради как художник Каждому - Запись на стене пользователя Лидия Кузнецова в Вконтакте. Комментарии и лайки к записи.

Лидия Кузнецова

10 правил творчества
1. Кради как художник
Каждому приходится отвечать на вопрос, откуда он берет свои идеи. Честный художник ответит: «Я ворую их». Вот и все, что можно об этом сказать. Это понимает каждый творческий человек. Есть 3 слова, которые вселяют в меня надежду всякий раз, когда я их читаю. Нет ничего оригинального на 100%. Об этом было сказано еще в Библии: «Что было, то и будет; и что делалось, то и будет делаться, и нет ничего нового под солнцем» (Экк 1:9). В любом новом проекте смешаны элементы старых идей или просто изменяется одна из них. В художественных школах всегда показывают один трюк. Нарисуйте на листе бумаги две параллельные линии. Сколько линий на рисунке? Видна первая линия, вторая, но есть ещё и темная линия между ними. Видите? 1 + 1 = 3. Есть еще один хороший пример того, о чем я говорю — в генетике. Вы наследуете гены своих отца и матери, но при этом не являетесь только набором родительских черт. Вы — нечто большее, новая версия и родителей и всех своих многочисленных предков. Вы не можете выбирать родителей, но можете выбирать учителей, друзей, музыку, книги и фильмы. На самом деле, ты — это то, что ты впускаешь в свою жизнь. Ты — сумма того, что на тебя влияет. Как говорил Гете, «нас создает и формирует то, что мы любим». Творчество - это коллекционирование. Художник — это коллекционер. Не скупердяй, который собирает все без разбора, а именно коллекционер — который целенаправленно собирает только те вещи, которые действительно любит. Есть одна экономическая теория — если сложить доход своих пяти ближайших друзей и найти среднее арифметическое, результат окажется очень близким к собственному доходу. Думаю, то же самое относится и к идейному доходу. Мы настолько же круты, насколько круто наше окружение. Моя мама любила повторять мне: «Мусор на входе — мусор на выходе». Это сводило меня с ума. Но теперь я понимаю, что она имела в виду. Ваша задача — собирать лучшие идеи. Лучший способ для этого — читать. Читать, читать, читать, читать, читать. Газеты, погоду, дорожные знаки, лица незнакомцев. Чем больше вы читаете, тем шире выбор того, что повлияет на вас. Выберите писателя, который вам действительно нравится. Найдите все его произведения. Узнайте, что он сам читал. И прочитайте все это. Крадите идеи и сохраняйте их на будущее. Носите всюду записную книжку. Пишите в книгах. Вырывайте страницы из журналов и создавайте из них коллажи. Крадите, как художник.
2. Чтобы начать действовать, не нужно ждать
Если бы я ждал, когда пойму «кто я» и «для чего живу» до того, как стал «заниматься творчеством», я до сих пор сидел бы без дела, пытаясь найти себя, вместо того, чтобы просто начать что-то делать. По собственному опыту знаю — именно в процессе работы мы понимаем кто мы.
3. Притворяйтесь, пока не начнет получаться
Мне нравится эта фраза. Ее можно понимать двояко: притворяйся, пока не достигнешь успеха, пока все не увидят тебя таким, каким ты хочешь. Или — притворяйся, пока действительно не научишься что-то делать. Хотите научиться быть художниками - ведите себя как художники. Весь мир — это сцена. Для творчества вам тоже нужна сцена, костюм и сценарий. Сцена — это ваше рабочее пространство. Это может быть студия, письменный стол или альбом для набросков. Костюм — это ваша рабочая одежда — специальные штаны, в которых вы рисуете, домашние тапочки, в которых пишете, или та забавная шляпа, что вдохновляет вас. А сценарий — это время. Час здесь, час там. Притворяйтесь, пока не начнет получаться.
4. Напишите книгу, которую сами хотели бы прочитать
Расскажу короткую историю. «Парк Юрского периода» вышел в прокат, когда мне было 10 лет. Я бредил этим фильмом — как и всякий 10-летний ребенок. В тот момент, когда я выходил из кинотеатра своего провинциального городка, я уже ждал продолжения. На следующий день я сел за свой старый компьютер с зеленым монитором и сам написал продолжение. В нем сын лесника, съеденный в первом фильме велоцирапторами, возвращается на остров вместе с внучкой создателя парка. Он хочет разрушить парк окончательно, она — сохранить его. С ними случаются разные приключения, и в результате они, конечно, влюбляются друг в друга. Я сохранил тогда свою историю на компьютере. А через несколько лет вышел «Парк Юрского периода-2». И его сюжет был высосан из пальца. Сиквел фильма никогда не может сравниться с продолжением, которое мы уже создали в своей голове. Пишите не о том, что знаете, а о том что нравится! Начинающий писатель всегда задается вопросом, о чем ему стоит писать. Обычно ему говорят: «Пиши о том, что хорошо знаешь». В результате часто получаются ужасные истории, в которых не происходит ничего интересного. Поэтому лучший совет — не писать о чем знаешь, а писать о чем хочешь. Напишите такую историю, которая нравится вам самим. Лучшее занятие — это подумать о том, чего бы вам хотелось достичь, и реализовать это. Создавайте картины, на которые вы сами хотели бы смотреть, музыку, которую хотели бы слушать, пишите книги, которые хотели бы прочитать.
5. Пользуйтесь руками
«Ваши руки — самый первый гаджет». Когда я учился писательскому мастерству в колледже, мне приходилось сдавать свои сочинения набранными шрифтом Times New Roman. И у меня выходило ужасно. Стоило мне начать писать от руки, как работа пошла веселее, и ее качество заметно улучшилось. Чем дальше я держусь от компьютера, тем лучше становятся мои идеи. Microsoft Word — это мой враг. Я все время пользуюсь им на работе, поэтому в остальное время стараюсь с ним не связываться. Можно почувствовать чернила на бумаге. Можно разложить листы по всему столу и перебирать их. Можно положить текст везде, где на него будет удобно смотреть. Искусство, которое идет только от головы, ничем хорошим быть не может. Посмотрите на любого талантливого музыканта, и вы поймете, о чем я. Когда я составляю стихи, я не чувствую, что это работа. Это как игра. Мой совет: найдите способ вовлечь свое тело в работу. Рисуйте на стенах. Стойте во время работы. Раскладывайте вещи на столе. Пользуйтесь руками.
6. Сторонние проекты и хобби — важная вещь
Главная вещь, которую я понял в то недолгое время, что я был художником: именно сторонние проекты «выстреливают». Под ними я подразумеваю те вещи, которые сначала казались незначительными. Просто игрой. Однако как раз эти вещи действительно стоящие — именно в них заключается волшебство. Выделите себе время на безделье. Найдите хобби. Это пойдет на пользу, и вы никогда не знаете, куда приведет вас ваше увлечение.
7. Делайте что-то хорошее и размещайте там, где люди увидят это
Я получаю много писем от молодых художников, которые спрашивают, как им найти своего зрителя. «Как сделать так, чтобы меня кто-то открыл»? Я очень хорошо их понимаю. После окончания колледжа я тоже был в некоторой растерянности. Учебный класс — это прекрасное, хотя и искусственно созданное для творчества место — профессору платят за то, что он занимается твоими идеями, а твои сокурсники платят за то, чтобы интересоваться ими. Никогда в жизни у вас больше не будет таких внимательных зрителей и вскоре вы узнаете, что миру в целом нет дела до ваших идей. Это звучит жестко, но это так. Если бы существовала какая-то секретная формула завоевывания аудитории, я бы рассказал вам ее. Но я знаю только одну не такую уж оригинальную формулу: «Сделайте хороший проект, и поместите туда, где люди смогут его увидеть». Этот процесс проходит в 2 этапа: Шаг 1: «Сделайте хороший проект» — это сложно и здесь нет рецепта быстрого успеха. Занимайтесь своей идеей каждый день. Терпите неудачи, делайте лучше. Шаг 2: «Сделайте так, чтобы проект увидели» — был сложным только 10 лет назад. Теперь же все очень просто — «поместите проект в интернет».
Вы должны удивляться вещам, которым никто кроме вас не удивляется. Если кто-то находит удивительными яблоки, удивляйтесь апельсинам. Людям нравится, когда ты раскрываешь секреты, и иногда, если у тебя это хорошо получается, они покупают то, что ты продаешь. Когда ты открываешься и вовлекаешь людей в творческий процесс, ты сам учишься. Найдите людей, которые любят те же вещи, что и вы, и общайтесь с ними. Делитесь с ними идеями.
8. Будьте хорошим человеком (потому что мир тесен)
Скажу об этом вкратце. Это единственная причина, почему я здесь — для того чтобы найти новых друзей. Курт Воннегут сказал об этом намного лучше: «Я знаю только одно правило: нужно быть добрым, черт возьми». Золотое правило стало еще более ценным в нашем таком тесном мире. Важный урок: если вы говорите о ком-то в интернете, он это обнаружит. Все набирают свое имя в гугл-поиске. Лучший способ победить врагов в интернете — игнорировать их. Лучший способ приобрести друзей — говорить о них хорошо.
9. Будьте скучными (это единственный способ что-то сделать)
Как сказал Флобер: «Нужно быть правильным и последовательным в повседневной жизни — это позволит быть страстным и оригинальным в работе». Я скучный парень, работающий с 9 до 17, и живущий в тихом районе вместе с женой и собакой. Весь этот романтический образ богемного художника, который употребляет наркотики, слоняется без дела и спит со всеми подряд, — полностью выдуман. Он предназначен для сверхчеловека или для того, кто хочет умереть молодым. Правда в том, что искусство требует много энергии. А энергии не будет, если тратить ее на посторонние вещи. Завтракайте, нормально спите, экономьте, заведите календарь и дневник. Создайте крепкую семью. Это самое важное, что вам придется сделать. Хороший супруг будет не только вашим партнером, но и коллегой, другом, тем, кто всегда рядом.
10. Творчество — это отказ от ненужного
Часто художник бросает именно то, что в итоге делает его искусство интересным. В наш век информационного изобилия успеха добьются те, кто поймут, что нужно отбросить, чтобы сосредоточиться на том, что для них действительно важно. Посвящение себя чему-то означает отказ от других вещей. Это верно и в отношении искусства. Творчество — это не только вещи, которые мы решаем включить, но и те, что мы исключаем. Или вычеркиваем.

10 rules of creativity
1. Steal like an artist
Everyone has to answer the question where he gets his ideas from. An honest artist will answer: "I steal them." That's all you can say about it. Every creative person understands this. There are 3 words that give me hope every time I read them. There is nothing original at 100%. About this was said in the Bible: “What has been will be; and what has been done will be done, and there is nothing new under the sun ”(Ekk 1: 9). In any new project, elements of old ideas are mixed or one of them simply changes. In art schools always show one trick. Draw on the sheet of paper two parallel lines. How many lines are there in the picture? The first line is visible, the second, but there is also a dark line between them. See you 1 + 1 = 3. There is another good example of what I am talking about - in genetics. You inherit the genes of your father and mother, but you are not just a set of parental traits. You are something more, a new version of both parents and all your many ancestors. You cannot choose parents, but you can choose teachers, friends, music, books, and movies. In fact, you are what you let into your life. You are the sum of what influences you. As Goethe said, “we are created and shaped by what we love.” Creativity is collecting. The artist is a collector. Do not mean that collects everything indiscriminately, namely the collector - who purposefully collects only those things that he really loves. There is one economic theory - if you add up the income of your five closest friends and find the arithmetic average, the result will be very close to your own income. I think the same applies to the ideological income. We are as cool as our surroundings. My mother loved to repeat to me: "Garbage at the entrance is garbage at the exit." It drove me crazy. But now I understand what she meant. Your task is to collect the best ideas. The best way to do this is to read. Read, read, read, read, read. Newspapers, weather, road signs, faces of strangers. The more you read, the wider the choice of what will affect you. Choose a writer that you really like. Find all his works. Find out what he read. And read all this. Steal ideas and save them for the future. Carry a notebook everywhere. Write in the books. Tear out pages from magazines and create collages from them. Steal like an artist.
2. No need to wait for action
If I waited to understand “who I am” and “why I live” before I became “engaged in creative work,” I would still be idle, trying to find myself, instead of just starting to do something . I know from my own experience - it is in the process of work that we understand who we are.
3. Pretend until you start
I like this phrase. It can be understood in two ways: pretend until you succeed, until everyone sees you as you want. Or - pretend until you really learn to do something. Want to learn to be artists - act like artists. The whole world is a stage. For creativity, you also need a stage, costume and script. Scene is your work space. This can be a studio, a desk or an album for sketching. The costume is your work clothes - special pants in which you paint, home slippers in which you write, or that funny hat that inspires you. And the script is time. An hour here, an hour there. Pretend until you get it.
4. Write a book that you would like to read.
I'll tell you a short story. "Jurassic Park" was released when I was 10 years old. I raved about this film - like any 10-year-old child. At that moment, when I was leaving the cinema of my provincial town, I was already waiting to continue. The next day I sat at my old computer with a green monitor and wrote the sequel myself. In it, the forester's son, eaten in the first film by velociraptors, returns to the island along with the granddaughter of the park's creator. He wants to destroy the park completely, she - save it. Different adventures happen to them, and as a result they, of course, fall in love with each other. Then I saved my story on the computer. A few years later came the "Jurassic Park-2." And his plot was sucked from the finger. The sequel of the film can never be compared with the continuation that we have already created in our head. Write not about what you know, but about what you like! A novice writer always wonders what he should write about. Usually they say to him: “Write about what you know well.” The result is often horrible stories in which nothing interesting happens. Therefore, the best advice is not to write about what you know, but to write about what you want. Write a story that you like. The best lesson is to think about what you would like to achieve and realize it. Create pictures that you yourself would like to see, music that you would like to listen to, write books that you would like to read.
5. Use your hands

У записи 2 лайков,
1 репостов.

Эту запись оставил(а) на своей стене Лидия Кузнецова