Участвую в флешмобе. Идея состоит в том, чтобы заполнить социальную сеть произведениями искусства в противовес палкам для селфи, фоткам еды, своих ног, рук, губ или себя в спортзале. Каждый, кто поставит лайк под этой записью, получит имя художника, произведение которого он должен будет разместить на своей странице с этим текстом.
Альфо́нс Мари́а Му́ха (1860 -1939) — чешско-моравский живописец, театральный художник, иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист, один из наиболее известных представителей стиля «ар нуво» (модерн).
Его называют одним из самых известных художников стиля модерн и создателем собственного неповторимого стиля. «Женщины Мухи» (изображения времен года, времени суток, цветов и т. д. в женских образах) известны во всем мире благодаря открытой чувственности и пленительной грациозности.
Альфонс Муха с детства любил рисовать, но его попытка поступить в пражскую Академию художеств не увенчалась успехом. Поэтому свой творческий путь он начинал как декоратор, художник афиш и пригласительных билетов. Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах.
Однажды Альфонс Муха работал над украшением родового замка графа Куэн-Беласси, и тот был так впечатлен работой художника, что согласился оплатить его учебу в мюнхенской Академии изящных искусств. Там он освоил технику литографии, которая впоследствии стала его визитной карточкой.
В России имя знаменитого чешского художника Альфонса Мухи мало известно. А между тем, оно стало буквально символом живописи конца «золотого» – начала «серебряного» веков. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали – «стилем Мухи». Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Название пришло из Франции. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Но это не так.
Центром композиции, как правило, является молодая здоровая женщина славянской внешности в свободной одежде, с роскошной короной волос, утопающая в море цветов — иногда томно-пленительная, иногда загадочная, иногда грациозная, иногда неприступно-роковая, но всегда обаятельная и миловидная.
Картины Альфонса Мухи обрамляют замысловатые растительные орнаменты, не скрывающие своего византийского или восточного происхождения. В отличие от тревожных картин современных ему мастеров — Климта, Врубеля, Бакста — произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Стиль модерн в творчестве Мухи — это стиль женщин и цветов.
Открытая чувственность работ Мухи до сих пор завораживает зрителей, несмотря на то, что каждая эпоха создаёт свои, новые формы эротического идеала. Все критики отмечают «поющие» линии на картинах Мухи и изысканный колорит, тёплый, как женское тело.
Ниже я выбрал 2 серии: "Времена года" (Зима, Весна, Лето, Осень) и "Драгоценные камни" (Топаз, Аметист, Рубин, Изумруд)
Альфо́нс Мари́а Му́ха (1860 -1939) — чешско-моравский живописец, театральный художник, иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист, один из наиболее известных представителей стиля «ар нуво» (модерн).
Его называют одним из самых известных художников стиля модерн и создателем собственного неповторимого стиля. «Женщины Мухи» (изображения времен года, времени суток, цветов и т. д. в женских образах) известны во всем мире благодаря открытой чувственности и пленительной грациозности.
Альфонс Муха с детства любил рисовать, но его попытка поступить в пражскую Академию художеств не увенчалась успехом. Поэтому свой творческий путь он начинал как декоратор, художник афиш и пригласительных билетов. Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах.
Однажды Альфонс Муха работал над украшением родового замка графа Куэн-Беласси, и тот был так впечатлен работой художника, что согласился оплатить его учебу в мюнхенской Академии изящных искусств. Там он освоил технику литографии, которая впоследствии стала его визитной карточкой.
В России имя знаменитого чешского художника Альфонса Мухи мало известно. А между тем, оно стало буквально символом живописи конца «золотого» – начала «серебряного» веков. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали – «стилем Мухи». Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Название пришло из Франции. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Но это не так.
Центром композиции, как правило, является молодая здоровая женщина славянской внешности в свободной одежде, с роскошной короной волос, утопающая в море цветов — иногда томно-пленительная, иногда загадочная, иногда грациозная, иногда неприступно-роковая, но всегда обаятельная и миловидная.
Картины Альфонса Мухи обрамляют замысловатые растительные орнаменты, не скрывающие своего византийского или восточного происхождения. В отличие от тревожных картин современных ему мастеров — Климта, Врубеля, Бакста — произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Стиль модерн в творчестве Мухи — это стиль женщин и цветов.
Открытая чувственность работ Мухи до сих пор завораживает зрителей, несмотря на то, что каждая эпоха создаёт свои, новые формы эротического идеала. Все критики отмечают «поющие» линии на картинах Мухи и изысканный колорит, тёплый, как женское тело.
Ниже я выбрал 2 серии: "Времена года" (Зима, Весна, Лето, Осень) и "Драгоценные камни" (Топаз, Аметист, Рубин, Изумруд)
I participate in a flash mob. The idea is to populate a social network with works of art as opposed to selfie sticks, pictures of food, your legs, arms, lips or yourself in the gym. Everyone who likes this record will receive the name of the artist, the work of which he will have to post on his page with this text.
Alphonse Maria Mucha (1860-1939) - Czech-Moravian painter, theater artist, illustrator, jewelry designer and poster artist, one of the most famous representatives of the Art Nouveau (modern) style.
He is called one of the most famous artists of the Art Nouveau style and the creator of his own unique style. “Women of the Fly” (images of the seasons, time of day, flowers, etc. in female images) are known throughout the world for their open sensuality and captivating grace.
From childhood, Alphonse Mucha loved to draw, but his attempt to enter the Prague Academy of Arts was unsuccessful. Therefore, he began his career as a decorator, artist of posters and invitation cards. He did not refuse to paint walls and ceilings in rich houses.
Once Alphonse Mucha worked on the decoration of the ancestral castle of Count Cuen-Belassi, and he was so impressed with the work of the artist that he agreed to pay for his studies at the Munich Academy of Fine Arts. There he mastered the technique of lithography, which later became his hallmark.
In Russia, the name of the famous Czech artist Alfons Mucha is little known. Meanwhile, it has become literally a symbol of painting at the end of the “golden” - the beginning of the “silver” centuries. His style (in painting, architecture, small decorative forms) was called “the style of the Fly”. Or - “modern”, “art nouveau”, “secession”. The name came from France. And the artist himself in Europe is sometimes considered a Frenchman. But this is not so.
The center of the composition, as a rule, is a young healthy woman of Slavic appearance in loose clothes, with a luxurious crown of hair drowning in a sea of flowers - sometimes languidly captivating, sometimes mysterious, sometimes graceful, sometimes impregnable, fatal, but always charming and pretty.
The paintings of Alphonse Mucha are framed by intricate floral ornaments that do not hide their Byzantine or Oriental origin. Unlike the disturbing paintings of contemporary masters - Klimt, Vrubel, Bakst - the works of Alfons Mucha breathe calm and bliss. The Art Nouveau style in the work of the Flies is the style of women and flowers.
The open sensuality of Mukha’s works still fascinates the audience, despite the fact that each era creates its own new forms of erotic ideal. All critics note the “singing” lines in the Flies' paintings and the exquisite coloring, warm as a female body.
Below I chose 2 series: "Seasons" (Winter, Spring, Summer, Autumn) and "Gemstones" (Topaz, Amethyst, Ruby, Emerald)
Alphonse Maria Mucha (1860-1939) - Czech-Moravian painter, theater artist, illustrator, jewelry designer and poster artist, one of the most famous representatives of the Art Nouveau (modern) style.
He is called one of the most famous artists of the Art Nouveau style and the creator of his own unique style. “Women of the Fly” (images of the seasons, time of day, flowers, etc. in female images) are known throughout the world for their open sensuality and captivating grace.
From childhood, Alphonse Mucha loved to draw, but his attempt to enter the Prague Academy of Arts was unsuccessful. Therefore, he began his career as a decorator, artist of posters and invitation cards. He did not refuse to paint walls and ceilings in rich houses.
Once Alphonse Mucha worked on the decoration of the ancestral castle of Count Cuen-Belassi, and he was so impressed with the work of the artist that he agreed to pay for his studies at the Munich Academy of Fine Arts. There he mastered the technique of lithography, which later became his hallmark.
In Russia, the name of the famous Czech artist Alfons Mucha is little known. Meanwhile, it has become literally a symbol of painting at the end of the “golden” - the beginning of the “silver” centuries. His style (in painting, architecture, small decorative forms) was called “the style of the Fly”. Or - “modern”, “art nouveau”, “secession”. The name came from France. And the artist himself in Europe is sometimes considered a Frenchman. But this is not so.
The center of the composition, as a rule, is a young healthy woman of Slavic appearance in loose clothes, with a luxurious crown of hair drowning in a sea of flowers - sometimes languidly captivating, sometimes mysterious, sometimes graceful, sometimes impregnable, fatal, but always charming and pretty.
The paintings of Alphonse Mucha are framed by intricate floral ornaments that do not hide their Byzantine or Oriental origin. Unlike the disturbing paintings of contemporary masters - Klimt, Vrubel, Bakst - the works of Alfons Mucha breathe calm and bliss. The Art Nouveau style in the work of the Flies is the style of women and flowers.
The open sensuality of Mukha’s works still fascinates the audience, despite the fact that each era creates its own new forms of erotic ideal. All critics note the “singing” lines in the Flies' paintings and the exquisite coloring, warm as a female body.
Below I chose 2 series: "Seasons" (Winter, Spring, Summer, Autumn) and "Gemstones" (Topaz, Amethyst, Ruby, Emerald)
У записи 51 лайков,
2 репостов,
3702 просмотров.
2 репостов,
3702 просмотров.
Эту запись оставил(а) на своей стене Андрей Пляскин
![Олег Яковлев [ведущий]](https://sun9-51.userapi.com/s/v1/if1/i_TN-GSjPx4SzNEI_301NGcg2TZn7asg39fJfny0nV96uL7A6yC7L8QkvKDv0i48m6tSniOW.jpg?quality=96&crop=64,90,463,463&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x240,360x360&ava=1&cs=200x200 "Олег Яковлев [ведущий]")
