Театральные байки.
В спектакле Театра на Таганке "Товарищ, верь!" по письмам Пушкина на сцене стоял возок с множеством окошек и дверей, из которых появлялись актеры, игравшие Пушкина в разных ипостасях - "Пушкиных" в спектакле было аж четыре. Вот один из них, Рамзес Джабраилов, открывает свое окошечко и вместо фразы: "На крыльях вымысла носимый ум улетал за край земли!" - произносит: "На крыльях вынесла... мосиный... ун уметал... закрал, ... ЗАКРЫЛ!" И действительно с досадой захлопнул окошечко. Действие остановилось: на глазах зрителя возок долго трясся от хохота сидящих внутри остальных "Пушкиных", а потом все дверцы открылись, и "Пушкины" бросились врассыпную за кулисы - дохохатывать!
Евгений Евстигнеев в спектакле по пьесе Шатрова "Большевики" выйдя от только что раненного Ленина в зал, где заседала вся большевистская верхушка, вместо фразы: "У Ленина лоб желтый, восковой..." он сообщил: "У Ленина... жоп желтый!..". Спектакль надолго остановился. "Легендарные комиссары" расползлись за кулисы и не хотели возвращаться.
В некой пьесе про пограничников исполнитель главной роли вместо: "...Я отличный певун и плясун!" - радостно и громко прокричал в зал: "Я отличный писун и плевун!"
Однажды в "Евгении Онегине" секундант перепутал пистолеты и подал заряженный Ленскому. Ленский выстрелил, Онегин от неожиданности упал. Ленский, чтобы как-то заполнить понятную паузу, спел известную фразу Онегина: "Убит!". Секундант в замешательстве добавил: "Убит, да не тот".
– Провинциальный театр не нашел статиста на роль покойника в гробу. Наняли отставного солдата. Немолодого, бывалого и с роскошными усами. Ну, идет спектакль. Солдат лежит в гробу. По бокам, как положено, стоят две свечки. Свечи горят, и одна из них капает на шикарный солдатский ус. Тут "покойник" поднялся, загасил свечу и преспокойно улегся обратно в гроб.
– Абакан. Сей славный город, помимо того что является столицей автономной республики Хакассия, имеет два драматических театра – один, так сказать, городской, а второй – республиканский. Вот в нем и произошла эта невероятная, но совершенно правдивая история. Ставили бессмертное творение А. С. Пушкина "Евгений Онегин". В одной из последних сцен, Евгений (Е) прибывает на бал к своему старому другу (Д) и видит Татьяну (в малиновом берете). При этом звучит следующий диалог:
Е. – Кто там в малиновом берете с послом турецким говорит?
Д. – Так то жена моя.
Е. – Так ты женат?
Д. – Уже два года!
Ну, и далее по ходу пьесы.
Так вот. Во-первых, реквизиторы не нашли малинового берета и заменили его зеленым. А, во-вторых, артист, игравший мужа Татьяны, и актриса, игравшая Татьяну, были брат и сестра. Вот что из этого получилось.
Премьера. Зал битком набит местным бомондом и просто любителями театра. Входит Евгений, подходит к другу и ищет глазами яркое малиновое пятно... его нет... находит глазами Татьяну... Далее диалог:
Е. – Кто там... в ЗЕЛЕНОВОМ берете?
Д.(которого перемыкает от данной реплики...) – Так то СЕСТРА моя!
Е.(который чувствует, что что-то не то происходит, но до конца еще не осознал...) – Так ты СЕСТРАТ?!
Д. – Уже два года!
Обычно такие вещи проскальзывают мимо внимания публики, но в этот раз зал грянул... и, увы, не аплодисментами...
– Молодой актер впервые участвует в постановке, при чем здесь же играет маститый актер, роль молодого – мала, выйти к маститому на сцену и сказать что-то вроде "кушать подано!", и все! Молодой человек очень нервничает, все-таки с метром в одной сцене, жутко переволновавшись, в полубеспамятстве выходит на сцену и видит немного округлившиеся глаза пожилого партнера, понимает, что что-то не так, совсем теряется, бормочет свою фразу и вылетает со сцены. После спектакля известный актер вызывает его к себе в гримерную, еле живой молодой предстает пред очами мэтра и слышит: "Батенька, ну что ж вы так? Это еще ничего было, когда вы вошли в окно, но когда вы ВЫШЛИ В КАМИН!".
– Игралась в театре некая героическая музыкальная драма - с любовью, смертями и прочей патетикой. И вот за несколько часов до спектакля обнаруживается, что местная прима объелась мороженого и заглавную партию петь никак не может. Голос сел. Как говорится, всерьез и надолго. Режиссер - в панике: билетов, как на грех, раскупили много. И тут... в общем, совсем как в голливудском сюжете на тему "Так становятся звездами". Является к режиссеру одна молоденькая хористочка и заявляет, что она всю жизнь мечтала об этой роли, что она знает все арии, что она готова без единой репетиции все отпеть и отыграть, и т.д. , и т.п. Ну, режиссеру, в общем-то, деваться особо некуда. Он машет рукой и выпускает юное дарование на сцену. Но как только занавес поднялся и дарование открыло свой прелестный ротик, тут же обнаружилось, что голливудский сценарий в степях Украины ну никак не проходит. Поет юное создание прескверно, играет еще хуже. Режиссер за сценой мучается. Но не останавливать же спектакль, раз начали! Доходит дело до второго акта. Кульминация: героиня встречается со своим бывшим возлюбленным и в самый патетический момент призывает его: "Вбий мене!" (т.е. "убей меня!" - спектакль идет по-украински). И герой должен совершить свое черное дело. Ну, юное дарование на сцене, как положено, раскидывает руки и восклицает: "вбий мене!". Герой бросается на нее с бутафорским ножом и тут... Надо полагать, что лицо у артиста и вправду было зверское - намучился с партнершей за спектакль! Но так или иначе, а юная хористочка испугалась всерьез. И в последний момент отскочила в сторону. А стало быть, и не дала себя заколоть - как по роли положено. Оба стоят. Что делать - никто не знает. В конце концов хористочка решает продолжить с той же точки. Опять раскидывает руки и кричит: "вбий мене!". Герой - на нее. А она, с перепугу - опять в сторону! В общем, повторилась история и в третий раз. Но тут уже герой изловчился, отловил-таки девицу и, как положено по роли, "убил". В этот момент за сценой должен был грянуть патетический хор. Но хор не грянул. Не грянул он потому, что все хористы и хористки стояли, согнувшись пополам, или катались по сцене (за задником) в припадке неудержимого хохота. А хохотали они потому, что режиссер спектакля, стоя рядом с ними и видя, что творится на сцене, стал биться головой о ближайшую трубу и приговаривать: "Поймай ее, суку, и убей! Поймай ее, суку, и убей!".
Вот до чего доводит людей искусство.
– Такой случай. "Бесприданница" Островского. Премьера, первый спектакль. По спектаклю, Карандышев отговаривает текст: "Так не доставайся же ты никому" и стреляет в Ларису из пистолета, Лариса падает. А выстрел обеспечивался в то время так: реквизитор за кулисами, на реплику, бьет молотком по специальной гильзе, гильза бухает – Лариса падает. Премьера, ля, ля тополя... "Так не доставайся же ты никому", наводит пистолет, у этого за кулисами осечка, выстрела нет. Актер: "Так вот умри ж!" перезаряжает, наводит пистолет второй раз, за кулисами вторая осечка. Карандышев перезаряжает в третий раз: "Я убью тебя!", третья осечка. Лариса стоит. Вдруг из зала крик: "Гранатой ее глуши!". Занавес, спектакль сорвался, зрителям вернули деньги. Режиссер час бегал по театру за реквизитором с криком: "Убью, сволочь!!!". На следующий день, вечером, опять "Бесприданница", с утра разбор вчерашнего полета: мат-перемат, все на реквизитора катят, тот оправдывается: "Но ведь не я гильзы делал, ну сырые в партии попались, но много же народу рядом, видите же, что происходит, можно же помочь, там у суфлера пьеса под рукой: шмякнул ей об стол, все оно какой-никакой выстрел, монтировщик там доской врезал обо что-нибудь, осветитель лампочку мог разбить, ну любой резкий звук, она бы поняла, что это выстрел, и упала бы". Вечером спектакль, все нормально, доходит до смерти Ларисы, Карандышев: "Так не доставайся же ты никому!", наводит пистолет, у реквизитора опять осечка. Вдруг, с паузой в секунду, из разных концов за кулисами раздается неимоверный грохот: суфлер лупит пьесой об стол, монты – молотками по железу, осветитель бьет лампочку. Лариса явно не понимает, что это выстрел, ибо на выстрел эта беда никак не походит, и продолжает стоять. Из зала крик: "Тебе ж вчера сказали, гранатой ее глуши!".
– В одном из небольших гоpодов театp пpоездом давал "Гpозy" Остpовского. Как многие, наверно, помнят, там есть сцена самобpосания тела в pекy. Для смягчения последствий падения обычно использовались маты. И обычно их с собой не возили, а искали на месте (в школах, споpтзалах). А здесь вышел облом: нет, не дают, никого нет и т. п. В одном месте им пpедложили батyт. Делать нечего, взяли, но в сyматохе (или намеpенно) забыли пpедyпpедить актpисy. И вот пpедставьте себе сценy: геpоиня с кpиком бpосается в pекy... и вылетает обpатно. С кpиком... И так несколько pаз... Актеpы с тpyдом сдеpживаются (сцена тpагическая), зpители в тpансе... В этот момент один из стоящих на сцене с пpоизносит:
– Да... Hе пpинимает матyшка-Волга...
Актеpы, коpчась, падают, актpиса визжит, зpители сползают с кpесел...
– Одно время в театрах было запрещено пользоваться стартовыми пистолетами. Категорически приписывалось пользоваться на сцене макетами оружия, а выстрелы подавать из-за кулис. В одном театре на краю каменоломни стоит связанный комсомолец, а фашист целится в него из пистолета. Помреж за кулисами замешкался. Выстрела нет и нет. Фашист ждал-ждал и в недоумении почесал себе висок дулом пистолета. В этот самый момент грянула хлопушка помрежа! "Фашист", будучи артистом реалистической школы, рухнул замертво. Тогда комсомолец, понимая что вся ответственность за финал легла на него, с криком "Живым не дамся!" бросается в штольню. Занавес.
Однажды один известный конферансье подбежал на концерте к замечательной певице Маквале Касрашвили: "Лапулек, быстренько-быстренько: как вас объявить? Я люблю, чтобы ориганальненько!!!" "Ну... не надо ничего придумывать, - ответила Маквала. - Просто скажите: "Солистка Большого Театра Союза ССР, народная артистка Грузинской ССР Маквала Касрашвили!" "Фу, лапулек, - скривился конферансье, - как банально! Ну ладно, я что-нибудь сам!.." и возвестил
В спектакле Театра на Таганке "Товарищ, верь!" по письмам Пушкина на сцене стоял возок с множеством окошек и дверей, из которых появлялись актеры, игравшие Пушкина в разных ипостасях - "Пушкиных" в спектакле было аж четыре. Вот один из них, Рамзес Джабраилов, открывает свое окошечко и вместо фразы: "На крыльях вымысла носимый ум улетал за край земли!" - произносит: "На крыльях вынесла... мосиный... ун уметал... закрал, ... ЗАКРЫЛ!" И действительно с досадой захлопнул окошечко. Действие остановилось: на глазах зрителя возок долго трясся от хохота сидящих внутри остальных "Пушкиных", а потом все дверцы открылись, и "Пушкины" бросились врассыпную за кулисы - дохохатывать!
Евгений Евстигнеев в спектакле по пьесе Шатрова "Большевики" выйдя от только что раненного Ленина в зал, где заседала вся большевистская верхушка, вместо фразы: "У Ленина лоб желтый, восковой..." он сообщил: "У Ленина... жоп желтый!..". Спектакль надолго остановился. "Легендарные комиссары" расползлись за кулисы и не хотели возвращаться.
В некой пьесе про пограничников исполнитель главной роли вместо: "...Я отличный певун и плясун!" - радостно и громко прокричал в зал: "Я отличный писун и плевун!"
Однажды в "Евгении Онегине" секундант перепутал пистолеты и подал заряженный Ленскому. Ленский выстрелил, Онегин от неожиданности упал. Ленский, чтобы как-то заполнить понятную паузу, спел известную фразу Онегина: "Убит!". Секундант в замешательстве добавил: "Убит, да не тот".
– Провинциальный театр не нашел статиста на роль покойника в гробу. Наняли отставного солдата. Немолодого, бывалого и с роскошными усами. Ну, идет спектакль. Солдат лежит в гробу. По бокам, как положено, стоят две свечки. Свечи горят, и одна из них капает на шикарный солдатский ус. Тут "покойник" поднялся, загасил свечу и преспокойно улегся обратно в гроб.
– Абакан. Сей славный город, помимо того что является столицей автономной республики Хакассия, имеет два драматических театра – один, так сказать, городской, а второй – республиканский. Вот в нем и произошла эта невероятная, но совершенно правдивая история. Ставили бессмертное творение А. С. Пушкина "Евгений Онегин". В одной из последних сцен, Евгений (Е) прибывает на бал к своему старому другу (Д) и видит Татьяну (в малиновом берете). При этом звучит следующий диалог:
Е. – Кто там в малиновом берете с послом турецким говорит?
Д. – Так то жена моя.
Е. – Так ты женат?
Д. – Уже два года!
Ну, и далее по ходу пьесы.
Так вот. Во-первых, реквизиторы не нашли малинового берета и заменили его зеленым. А, во-вторых, артист, игравший мужа Татьяны, и актриса, игравшая Татьяну, были брат и сестра. Вот что из этого получилось.
Премьера. Зал битком набит местным бомондом и просто любителями театра. Входит Евгений, подходит к другу и ищет глазами яркое малиновое пятно... его нет... находит глазами Татьяну... Далее диалог:
Е. – Кто там... в ЗЕЛЕНОВОМ берете?
Д.(которого перемыкает от данной реплики...) – Так то СЕСТРА моя!
Е.(который чувствует, что что-то не то происходит, но до конца еще не осознал...) – Так ты СЕСТРАТ?!
Д. – Уже два года!
Обычно такие вещи проскальзывают мимо внимания публики, но в этот раз зал грянул... и, увы, не аплодисментами...
– Молодой актер впервые участвует в постановке, при чем здесь же играет маститый актер, роль молодого – мала, выйти к маститому на сцену и сказать что-то вроде "кушать подано!", и все! Молодой человек очень нервничает, все-таки с метром в одной сцене, жутко переволновавшись, в полубеспамятстве выходит на сцену и видит немного округлившиеся глаза пожилого партнера, понимает, что что-то не так, совсем теряется, бормочет свою фразу и вылетает со сцены. После спектакля известный актер вызывает его к себе в гримерную, еле живой молодой предстает пред очами мэтра и слышит: "Батенька, ну что ж вы так? Это еще ничего было, когда вы вошли в окно, но когда вы ВЫШЛИ В КАМИН!".
– Игралась в театре некая героическая музыкальная драма - с любовью, смертями и прочей патетикой. И вот за несколько часов до спектакля обнаруживается, что местная прима объелась мороженого и заглавную партию петь никак не может. Голос сел. Как говорится, всерьез и надолго. Режиссер - в панике: билетов, как на грех, раскупили много. И тут... в общем, совсем как в голливудском сюжете на тему "Так становятся звездами". Является к режиссеру одна молоденькая хористочка и заявляет, что она всю жизнь мечтала об этой роли, что она знает все арии, что она готова без единой репетиции все отпеть и отыграть, и т.д. , и т.п. Ну, режиссеру, в общем-то, деваться особо некуда. Он машет рукой и выпускает юное дарование на сцену. Но как только занавес поднялся и дарование открыло свой прелестный ротик, тут же обнаружилось, что голливудский сценарий в степях Украины ну никак не проходит. Поет юное создание прескверно, играет еще хуже. Режиссер за сценой мучается. Но не останавливать же спектакль, раз начали! Доходит дело до второго акта. Кульминация: героиня встречается со своим бывшим возлюбленным и в самый патетический момент призывает его: "Вбий мене!" (т.е. "убей меня!" - спектакль идет по-украински). И герой должен совершить свое черное дело. Ну, юное дарование на сцене, как положено, раскидывает руки и восклицает: "вбий мене!". Герой бросается на нее с бутафорским ножом и тут... Надо полагать, что лицо у артиста и вправду было зверское - намучился с партнершей за спектакль! Но так или иначе, а юная хористочка испугалась всерьез. И в последний момент отскочила в сторону. А стало быть, и не дала себя заколоть - как по роли положено. Оба стоят. Что делать - никто не знает. В конце концов хористочка решает продолжить с той же точки. Опять раскидывает руки и кричит: "вбий мене!". Герой - на нее. А она, с перепугу - опять в сторону! В общем, повторилась история и в третий раз. Но тут уже герой изловчился, отловил-таки девицу и, как положено по роли, "убил". В этот момент за сценой должен был грянуть патетический хор. Но хор не грянул. Не грянул он потому, что все хористы и хористки стояли, согнувшись пополам, или катались по сцене (за задником) в припадке неудержимого хохота. А хохотали они потому, что режиссер спектакля, стоя рядом с ними и видя, что творится на сцене, стал биться головой о ближайшую трубу и приговаривать: "Поймай ее, суку, и убей! Поймай ее, суку, и убей!".
Вот до чего доводит людей искусство.
– Такой случай. "Бесприданница" Островского. Премьера, первый спектакль. По спектаклю, Карандышев отговаривает текст: "Так не доставайся же ты никому" и стреляет в Ларису из пистолета, Лариса падает. А выстрел обеспечивался в то время так: реквизитор за кулисами, на реплику, бьет молотком по специальной гильзе, гильза бухает – Лариса падает. Премьера, ля, ля тополя... "Так не доставайся же ты никому", наводит пистолет, у этого за кулисами осечка, выстрела нет. Актер: "Так вот умри ж!" перезаряжает, наводит пистолет второй раз, за кулисами вторая осечка. Карандышев перезаряжает в третий раз: "Я убью тебя!", третья осечка. Лариса стоит. Вдруг из зала крик: "Гранатой ее глуши!". Занавес, спектакль сорвался, зрителям вернули деньги. Режиссер час бегал по театру за реквизитором с криком: "Убью, сволочь!!!". На следующий день, вечером, опять "Бесприданница", с утра разбор вчерашнего полета: мат-перемат, все на реквизитора катят, тот оправдывается: "Но ведь не я гильзы делал, ну сырые в партии попались, но много же народу рядом, видите же, что происходит, можно же помочь, там у суфлера пьеса под рукой: шмякнул ей об стол, все оно какой-никакой выстрел, монтировщик там доской врезал обо что-нибудь, осветитель лампочку мог разбить, ну любой резкий звук, она бы поняла, что это выстрел, и упала бы". Вечером спектакль, все нормально, доходит до смерти Ларисы, Карандышев: "Так не доставайся же ты никому!", наводит пистолет, у реквизитора опять осечка. Вдруг, с паузой в секунду, из разных концов за кулисами раздается неимоверный грохот: суфлер лупит пьесой об стол, монты – молотками по железу, осветитель бьет лампочку. Лариса явно не понимает, что это выстрел, ибо на выстрел эта беда никак не походит, и продолжает стоять. Из зала крик: "Тебе ж вчера сказали, гранатой ее глуши!".
– В одном из небольших гоpодов театp пpоездом давал "Гpозy" Остpовского. Как многие, наверно, помнят, там есть сцена самобpосания тела в pекy. Для смягчения последствий падения обычно использовались маты. И обычно их с собой не возили, а искали на месте (в школах, споpтзалах). А здесь вышел облом: нет, не дают, никого нет и т. п. В одном месте им пpедложили батyт. Делать нечего, взяли, но в сyматохе (или намеpенно) забыли пpедyпpедить актpисy. И вот пpедставьте себе сценy: геpоиня с кpиком бpосается в pекy... и вылетает обpатно. С кpиком... И так несколько pаз... Актеpы с тpyдом сдеpживаются (сцена тpагическая), зpители в тpансе... В этот момент один из стоящих на сцене с пpоизносит:
– Да... Hе пpинимает матyшка-Волга...
Актеpы, коpчась, падают, актpиса визжит, зpители сползают с кpесел...
– Одно время в театрах было запрещено пользоваться стартовыми пистолетами. Категорически приписывалось пользоваться на сцене макетами оружия, а выстрелы подавать из-за кулис. В одном театре на краю каменоломни стоит связанный комсомолец, а фашист целится в него из пистолета. Помреж за кулисами замешкался. Выстрела нет и нет. Фашист ждал-ждал и в недоумении почесал себе висок дулом пистолета. В этот самый момент грянула хлопушка помрежа! "Фашист", будучи артистом реалистической школы, рухнул замертво. Тогда комсомолец, понимая что вся ответственность за финал легла на него, с криком "Живым не дамся!" бросается в штольню. Занавес.
Однажды один известный конферансье подбежал на концерте к замечательной певице Маквале Касрашвили: "Лапулек, быстренько-быстренько: как вас объявить? Я люблю, чтобы ориганальненько!!!" "Ну... не надо ничего придумывать, - ответила Маквала. - Просто скажите: "Солистка Большого Театра Союза ССР, народная артистка Грузинской ССР Маквала Касрашвили!" "Фу, лапулек, - скривился конферансье, - как банально! Ну ладно, я что-нибудь сам!.." и возвестил
Theatrical tales.
In the performance of the Taganka Theater "Comrade Believe!" According to Pushkin's letters, on the stage stood a carriage with a lot of windows and doors, of which actors would appear, playing Pushkin in different guises - the Pushkins in the play were as many as four. Here is one of them, Ramses Jabrailov, opens his window and instead of the phrase: "On the wings of fiction, the wearable mind flew off to the ends of the earth!" - pronounces: "On the wings I made ... mosiny ... un swept away ... stole, ... CLOSED!" And indeed with vexation he slammed the window. The action stopped: in front of the viewer, the carriage shook for a long time with the laughter of those sitting inside the rest of the Pushkins, and then all the doors opened, and the Pushkins rushed to the backstage - dokhohatyvat!
Yevgeny Yevstigneev in the performance of Shatrov's play "Bolsheviks" came from the newly wounded Lenin to the hall where the whole Bolshevik elite sat, instead of the phrase: "Lenin has a yellow forehead, wax ..." he said: "Lenin has ... ass yellow ! .. ". The performance stopped for a long time. "Legendary commissioners" crawled behind the scenes and did not want to return.
In a certain play about border guards, the leading actor instead of: "... I am a great warbler and dancer!" - happily and loudly shouted into the hall: "I am a great pisun and pleuny!"
Once in "Eugene Onegin" the second confused the pistols and handed the charged to Lensky. Lensky shot, Onegin unexpectedly fell. Lensky, in order to somehow fill in a clear pause, sang Onegin’s famous phrase: “Killed!”. A second in confusion added: "Killed, but not the same."
- The provincial theater did not find an extra on the role of the deceased in the coffin. Hired a retired soldier. Aged, experienced and with luxurious mustache. Well, the play is on. The soldier lies in a coffin. On the sides, as expected, there are two candles. Candles are burning, and one of them is dripping onto a posh soldier's mustache. Then the "dead man" rose, put out the candle and quietly lay back in the coffin.
- Abakan. This glorious city, besides being the capital of the autonomous republic of Khakassia, has two drama theaters - one, so to speak, the city, and the second - the republican. This is where this incredible, but absolutely true story happened. They put the immortal creation of A. S. Pushkin "Eugene Onegin". In one of the last scenes, Eugene (E) arrives at the ball to his old friend (D) and sees Tatyana (in a crimson beret). In this case, the following dialogue sounds:
E. - Who is there in the crimson beret with the Turkish ambassador speaking?
D. - So then my wife.
E. - So are you married?
D. - Already two years!
Well, and further in the course of the play.
So here. First, the requisitions did not find the crimson beret and replaced it with green. And, secondly, the artist who played Tatiana's husband, and the actress who played Tatiana, were brother and sister. That's what came out of it.
Premiere. The hall is chock full of local beau monde and just theater lovers. Eugene enters, walks up to a friend and looks for a bright crimson spot with his eyes ... he is gone ... finds Tatyana with his eyes ... Further dialogue
E. - Who is there ... in the GREEN beret?
D. (who bridges from this replica ...) - So my SISTER!
E. (who feels that something is not happening, but he has not yet fully realized ...) - So you are a SESTRAT ?!
D. - Already two years!
Usually such things slip past the attention of the public, but this time the hall rang out ... and, alas, not with applause ...
- The young actor participates for the first time in the production, with what a venerable actor plays here, the role of the young is small, go out to the venerable on the stage and say something like “eat food!” And that's it! The young man is very nervous; nevertheless, with a meter in the same stage, he is terribly worried, goes on the stage in semi-forgetfulness and sees the elderly partner's slightly rounded eyes, realizes that something is wrong, completely lost, mumbles his phrase and leaves the stage. After the performance, the famous actor calls him to his dressing room, the barely lively young man appears before the eyes of the master and hears: "Dear sir, why are you so? It was nothing when you entered the window, but when you WENT TO THE FIREPLACE!".
- A kind of heroic musical drama was played in the theater - with love, death and other pathos. And just a few hours before the performance, it turns out that the local prima has eaten ice cream and cannot sing the title role in any way. The voice sat down. As they say, seriously and for a long time. The director - in a panic: tickets, as a sin, bought up a lot. And then ... in general, just like in the Hollywood storyline on the theme "So become the stars." A young choristoire comes to the director and declares that she has dreamed of this role all her life, that she knows all the arias, that she is ready to sing and play all without a single rehearsal, etc. , etc. Well, the director, in general, has nowhere to go. He waves his hand and lets out a young talent on the stage. But as soon as the curtain rose and the talent opened its lovely mouth, it was immediately discovered that the Hollywood script in the steppes of Ukraine by no means passes. The young creature sings badly, plays worse. The director behind the scene suffers. But do not stop the same performance, once started! It comes to the second act. The climax: the heroine meets with her former lover and in the most pathetic m
In the performance of the Taganka Theater "Comrade Believe!" According to Pushkin's letters, on the stage stood a carriage with a lot of windows and doors, of which actors would appear, playing Pushkin in different guises - the Pushkins in the play were as many as four. Here is one of them, Ramses Jabrailov, opens his window and instead of the phrase: "On the wings of fiction, the wearable mind flew off to the ends of the earth!" - pronounces: "On the wings I made ... mosiny ... un swept away ... stole, ... CLOSED!" And indeed with vexation he slammed the window. The action stopped: in front of the viewer, the carriage shook for a long time with the laughter of those sitting inside the rest of the Pushkins, and then all the doors opened, and the Pushkins rushed to the backstage - dokhohatyvat!
Yevgeny Yevstigneev in the performance of Shatrov's play "Bolsheviks" came from the newly wounded Lenin to the hall where the whole Bolshevik elite sat, instead of the phrase: "Lenin has a yellow forehead, wax ..." he said: "Lenin has ... ass yellow ! .. ". The performance stopped for a long time. "Legendary commissioners" crawled behind the scenes and did not want to return.
In a certain play about border guards, the leading actor instead of: "... I am a great warbler and dancer!" - happily and loudly shouted into the hall: "I am a great pisun and pleuny!"
Once in "Eugene Onegin" the second confused the pistols and handed the charged to Lensky. Lensky shot, Onegin unexpectedly fell. Lensky, in order to somehow fill in a clear pause, sang Onegin’s famous phrase: “Killed!”. A second in confusion added: "Killed, but not the same."
- The provincial theater did not find an extra on the role of the deceased in the coffin. Hired a retired soldier. Aged, experienced and with luxurious mustache. Well, the play is on. The soldier lies in a coffin. On the sides, as expected, there are two candles. Candles are burning, and one of them is dripping onto a posh soldier's mustache. Then the "dead man" rose, put out the candle and quietly lay back in the coffin.
- Abakan. This glorious city, besides being the capital of the autonomous republic of Khakassia, has two drama theaters - one, so to speak, the city, and the second - the republican. This is where this incredible, but absolutely true story happened. They put the immortal creation of A. S. Pushkin "Eugene Onegin". In one of the last scenes, Eugene (E) arrives at the ball to his old friend (D) and sees Tatyana (in a crimson beret). In this case, the following dialogue sounds:
E. - Who is there in the crimson beret with the Turkish ambassador speaking?
D. - So then my wife.
E. - So are you married?
D. - Already two years!
Well, and further in the course of the play.
So here. First, the requisitions did not find the crimson beret and replaced it with green. And, secondly, the artist who played Tatiana's husband, and the actress who played Tatiana, were brother and sister. That's what came out of it.
Premiere. The hall is chock full of local beau monde and just theater lovers. Eugene enters, walks up to a friend and looks for a bright crimson spot with his eyes ... he is gone ... finds Tatyana with his eyes ... Further dialogue
E. - Who is there ... in the GREEN beret?
D. (who bridges from this replica ...) - So my SISTER!
E. (who feels that something is not happening, but he has not yet fully realized ...) - So you are a SESTRAT ?!
D. - Already two years!
Usually such things slip past the attention of the public, but this time the hall rang out ... and, alas, not with applause ...
- The young actor participates for the first time in the production, with what a venerable actor plays here, the role of the young is small, go out to the venerable on the stage and say something like “eat food!” And that's it! The young man is very nervous; nevertheless, with a meter in the same stage, he is terribly worried, goes on the stage in semi-forgetfulness and sees the elderly partner's slightly rounded eyes, realizes that something is wrong, completely lost, mumbles his phrase and leaves the stage. After the performance, the famous actor calls him to his dressing room, the barely lively young man appears before the eyes of the master and hears: "Dear sir, why are you so? It was nothing when you entered the window, but when you WENT TO THE FIREPLACE!".
- A kind of heroic musical drama was played in the theater - with love, death and other pathos. And just a few hours before the performance, it turns out that the local prima has eaten ice cream and cannot sing the title role in any way. The voice sat down. As they say, seriously and for a long time. The director - in a panic: tickets, as a sin, bought up a lot. And then ... in general, just like in the Hollywood storyline on the theme "So become the stars." A young choristoire comes to the director and declares that she has dreamed of this role all her life, that she knows all the arias, that she is ready to sing and play all without a single rehearsal, etc. , etc. Well, the director, in general, has nowhere to go. He waves his hand and lets out a young talent on the stage. But as soon as the curtain rose and the talent opened its lovely mouth, it was immediately discovered that the Hollywood script in the steppes of Ukraine by no means passes. The young creature sings badly, plays worse. The director behind the scene suffers. But do not stop the same performance, once started! It comes to the second act. The climax: the heroine meets with her former lover and in the most pathetic m
У записи 5 лайков,
2 репостов.
2 репостов.
Эту запись оставил(а) на своей стене Михаил Алемаскин
