- Стиль - это голос, а не техника или действия. Если вы можете что-то купить, занять, скачать или украсть, это не стиль. Ищите стиль не снаружи, а внутри.
- Знайте свой предмет. Удача - приятная вещь, но на нее нельзя положиться. Она, как деньги: есть только тогда, когда не нужна вам.
- Никогда не извиняйтесь за чувство прекрасного. Никто не должен говорить вам, что любить. Делайте то, что делаете, дерзко и без извинений. Вы не сможете развивать свое чутье, основываясь на эстетике консенсуса.
- Говорите нет. Говорите это часто. Это может быть сложно, но это ваш долг перед собой и перед клиентами. Отказывайтесь от работы, которая вам не подходит, не перегружайте себя. Никому не будет лучше, если вы будете чувствовать подавленность или злобу.
- Учитесь говорить "Я фотограф" громко и глядя в глаза. Если вы не можете сказать этого и поверить сами, не ждите, что кто-то другой поверит.
- Вы не можете специализироваться на всем.
- Вы не должны заниматься бизнесом только потому, что люди говорят вам это! Вы не должны работать полный день и получать доход, чтобы быть успешным. Вы сами решаете, чего вы хотите в бизнесе, установите свои границы, прежде чем начать.
- Узнайте свой стиль, прежде чем заявить о себе. Если вы не знаете свой стиль, клиенты будут диктовать его вам. Вы станете просто тем, кто фотографирует. Если вы захотите изменить свой стиль позднее, это заставит вас начать все сначала.
- Воспринимайте критику, но не принимайте ее слепо. Просто потому, что кто-то сказал, что так не делают. Критика - это мнения, ничего больше. Подумайте над советом, подумайте над точкой зрения того, кто его дал, подумайте над своим стилем и тем, что вы хотите сказать своими работами. Используйте только то, что вы чуствуете нужным использовать. Это не сделает вас неблагодарными, это сделает вас независимыми.
- Оставьте себе пространство для роста и развития. Может показаться хорошей идеей назвать свой бизнес "Милые детские ножки"... но что если вы решите сфотографировать взрослых? или будуар?
- Запомните, что если ваши работы такие же, как у кого-то еще, клиенту нет смысла нанимать вас вместо кого-то еще. Только если вы дешевле. А никто не хочет прославиться как "самый дешевый фотограф".
- Новинки и реклама приходят и уходят, но честная фотография никогда не теряет актуальности.
- Легче сосредоточиться на покупке нового оборудования, чем принять то, что вы должны уметь создавать отличные работы с тем, что у вас есть. Покупка оборудования это удобное и дорогое развлечение. Вам нужна сносная камера, сносные объективы, фотометр. Пока вы не научитесь мастерски их использовать, не тратьте больше денег. Тратьте деньги на оборудование ТОЛЬКО если вы переросли его. Нет никакой волшебной техники.
- Запомните, что фотографии людей - о людях, а не о фотографии. Великолепные портреты - побочный эффект сильной связи между людьми.
- Никогда не забывайте, почему вы начали фотографировать. Отличная техника - это хороший инструмент, но ужасный конечный продукт. Самое лучшее, что может сделать ваша техника, - не привлекать внимания. Никогда не позволяйте вашей тенике подменить вашу тему.
- Никогда не сравнивайте свой путь с чьим-то еще. Это марафон без финишной черты. Кто-то может стартовать раньше и быстрее продвигаться, но каждый бежит в своем пространстве. Это ваш путь, а не соревнование. Вы никогда не "придете". И никто не сделает этого.
- Используйте фрустрацию. Она заставляет вас учиться и расти, расширяет горизонты и разжигает огонь, когда ваши работы становятся холодными. Для художника нет ничего опаснее самодовольства.
оригинал тут http://jpgmag.com/stories/3265
перевод Александра Чегодаева
- Знайте свой предмет. Удача - приятная вещь, но на нее нельзя положиться. Она, как деньги: есть только тогда, когда не нужна вам.
- Никогда не извиняйтесь за чувство прекрасного. Никто не должен говорить вам, что любить. Делайте то, что делаете, дерзко и без извинений. Вы не сможете развивать свое чутье, основываясь на эстетике консенсуса.
- Говорите нет. Говорите это часто. Это может быть сложно, но это ваш долг перед собой и перед клиентами. Отказывайтесь от работы, которая вам не подходит, не перегружайте себя. Никому не будет лучше, если вы будете чувствовать подавленность или злобу.
- Учитесь говорить "Я фотограф" громко и глядя в глаза. Если вы не можете сказать этого и поверить сами, не ждите, что кто-то другой поверит.
- Вы не можете специализироваться на всем.
- Вы не должны заниматься бизнесом только потому, что люди говорят вам это! Вы не должны работать полный день и получать доход, чтобы быть успешным. Вы сами решаете, чего вы хотите в бизнесе, установите свои границы, прежде чем начать.
- Узнайте свой стиль, прежде чем заявить о себе. Если вы не знаете свой стиль, клиенты будут диктовать его вам. Вы станете просто тем, кто фотографирует. Если вы захотите изменить свой стиль позднее, это заставит вас начать все сначала.
- Воспринимайте критику, но не принимайте ее слепо. Просто потому, что кто-то сказал, что так не делают. Критика - это мнения, ничего больше. Подумайте над советом, подумайте над точкой зрения того, кто его дал, подумайте над своим стилем и тем, что вы хотите сказать своими работами. Используйте только то, что вы чуствуете нужным использовать. Это не сделает вас неблагодарными, это сделает вас независимыми.
- Оставьте себе пространство для роста и развития. Может показаться хорошей идеей назвать свой бизнес "Милые детские ножки"... но что если вы решите сфотографировать взрослых? или будуар?
- Запомните, что если ваши работы такие же, как у кого-то еще, клиенту нет смысла нанимать вас вместо кого-то еще. Только если вы дешевле. А никто не хочет прославиться как "самый дешевый фотограф".
- Новинки и реклама приходят и уходят, но честная фотография никогда не теряет актуальности.
- Легче сосредоточиться на покупке нового оборудования, чем принять то, что вы должны уметь создавать отличные работы с тем, что у вас есть. Покупка оборудования это удобное и дорогое развлечение. Вам нужна сносная камера, сносные объективы, фотометр. Пока вы не научитесь мастерски их использовать, не тратьте больше денег. Тратьте деньги на оборудование ТОЛЬКО если вы переросли его. Нет никакой волшебной техники.
- Запомните, что фотографии людей - о людях, а не о фотографии. Великолепные портреты - побочный эффект сильной связи между людьми.
- Никогда не забывайте, почему вы начали фотографировать. Отличная техника - это хороший инструмент, но ужасный конечный продукт. Самое лучшее, что может сделать ваша техника, - не привлекать внимания. Никогда не позволяйте вашей тенике подменить вашу тему.
- Никогда не сравнивайте свой путь с чьим-то еще. Это марафон без финишной черты. Кто-то может стартовать раньше и быстрее продвигаться, но каждый бежит в своем пространстве. Это ваш путь, а не соревнование. Вы никогда не "придете". И никто не сделает этого.
- Используйте фрустрацию. Она заставляет вас учиться и расти, расширяет горизонты и разжигает огонь, когда ваши работы становятся холодными. Для художника нет ничего опаснее самодовольства.
оригинал тут http://jpgmag.com/stories/3265
перевод Александра Чегодаева
- Style is a voice, not a technique or action. If you can buy, borrow, download or steal something, this is not style. Look for style not outside, but inside.
- Know your subject. Good luck is a nice thing, but you can't rely on it. It is like money: it is only when you do not need it.
- Never apologize for feeling beautiful. No one should tell you what to love. Do what you are doing, boldly and without apologies. You will not be able to develop your flair based on the aesthetics of consensus.
- Say no. Say it often. It can be difficult, but it is your duty to yourself and to your customers. Refuse from work that does not suit you, do not overload yourself. No one will be better off if you feel depressed or angry.
- Learn to say "I am a photographer" loudly and looking into your eyes. If you can't say it and believe it yourself, don't expect someone else to believe it.
- You can not specialize in everything.
- You do not have to do business just because people tell you that! You do not have to work full time and earn income to be successful. You decide what you want in business, set your boundaries before you begin.
- Learn your style before you declare yourself. If you do not know your style, customers will dictate it to you. You will become just those who take pictures. If you want to change your style later, it will force you to start over.
- Take criticism, but do not blindly accept it. Just because someone said they don't do that. Criticism is opinions, nothing more. Think about the advice, think about the point of view of the one who gave it, think about your style and what you want to say with your works. Use only what you feel you want to use. It will not make you ungrateful, it will make you independent.
- Leave yourself a space for growth and development. It may seem like a good idea to name your business "Cute Baby Feet" ... but what if you decide to take a picture of adults? or boudoir?
- Remember that if your work is the same as that of someone else, the client does not need to hire you instead of someone else. Only if you are cheaper. And no one wants to become famous as "the cheapest photographer."
- News and advertising come and go, but an honest photo never loses its relevance.
- It is easier to focus on buying new equipment than to accept that you should be able to create excellent work with what you have. Buying equipment is convenient and expensive entertainment. You need a tolerable camera, tolerable lenses, a photometer. Until you learn to master them, do not spend more money. Spend money on equipment ONLY if you outgrow it. There is no magic technique.
- Remember that photos of people are about people, not about photography. Magnificent portraits are a side effect of a strong connection between people.
- Never forget why you started taking pictures. Great technique is a good tool, but a terrible end product. The best thing your technician can do is not to attract attention. Never let your dimes change your subject.
- Never compare your path with someone else. This is a marathon without a finish line. Someone can start earlier and move faster, but everyone runs in their own space. This is your path, not a competition. You will never "come." And no one will do that.
- Use frustration. It makes you learn and grow, expands your horizons and kindles fire when your work gets cold. For the artist, there is nothing more dangerous than complacency.
the original here http://jpgmag.com/stories/3265
translation by Alexander Chegodaev
- Know your subject. Good luck is a nice thing, but you can't rely on it. It is like money: it is only when you do not need it.
- Never apologize for feeling beautiful. No one should tell you what to love. Do what you are doing, boldly and without apologies. You will not be able to develop your flair based on the aesthetics of consensus.
- Say no. Say it often. It can be difficult, but it is your duty to yourself and to your customers. Refuse from work that does not suit you, do not overload yourself. No one will be better off if you feel depressed or angry.
- Learn to say "I am a photographer" loudly and looking into your eyes. If you can't say it and believe it yourself, don't expect someone else to believe it.
- You can not specialize in everything.
- You do not have to do business just because people tell you that! You do not have to work full time and earn income to be successful. You decide what you want in business, set your boundaries before you begin.
- Learn your style before you declare yourself. If you do not know your style, customers will dictate it to you. You will become just those who take pictures. If you want to change your style later, it will force you to start over.
- Take criticism, but do not blindly accept it. Just because someone said they don't do that. Criticism is opinions, nothing more. Think about the advice, think about the point of view of the one who gave it, think about your style and what you want to say with your works. Use only what you feel you want to use. It will not make you ungrateful, it will make you independent.
- Leave yourself a space for growth and development. It may seem like a good idea to name your business "Cute Baby Feet" ... but what if you decide to take a picture of adults? or boudoir?
- Remember that if your work is the same as that of someone else, the client does not need to hire you instead of someone else. Only if you are cheaper. And no one wants to become famous as "the cheapest photographer."
- News and advertising come and go, but an honest photo never loses its relevance.
- It is easier to focus on buying new equipment than to accept that you should be able to create excellent work with what you have. Buying equipment is convenient and expensive entertainment. You need a tolerable camera, tolerable lenses, a photometer. Until you learn to master them, do not spend more money. Spend money on equipment ONLY if you outgrow it. There is no magic technique.
- Remember that photos of people are about people, not about photography. Magnificent portraits are a side effect of a strong connection between people.
- Never forget why you started taking pictures. Great technique is a good tool, but a terrible end product. The best thing your technician can do is not to attract attention. Never let your dimes change your subject.
- Never compare your path with someone else. This is a marathon without a finish line. Someone can start earlier and move faster, but everyone runs in their own space. This is your path, not a competition. You will never "come." And no one will do that.
- Use frustration. It makes you learn and grow, expands your horizons and kindles fire when your work gets cold. For the artist, there is nothing more dangerous than complacency.
the original here http://jpgmag.com/stories/3265
translation by Alexander Chegodaev
У записи 1 лайков,
0 репостов.
0 репостов.
Эту запись оставил(а) на своей стене Юля Рихтер
