https://www.instagram.com/grinin_mikhail/)
Небольшой поэтапный обзор последней акварельной работы серии "я роняю Питер", которая создаётся специально для @radiogleba.
Этапы создания пейзажа с референса.
Само собой мне больше нравится рисовать с натуры(всем советую именно этот метод работы), но бывают творческие рамки в которых приходится находить другие пути реализации идей.
При создании этой акварели я выделил несколько этапов:
1.Определится с объектом, который собираешься изобразить.
2.Выполнить рисунок. В зависимости от вкусовых предпочтений и творческих задач рисунок варьируется от строгого натуралистичного, до максимально стилизованного(кривой, косой, вытянутый, сжатый и тд.). 3.Понять какие элементы не должны быть тронуты краской при раскрытии формата (если таковые есть). Продумать каким образом оставить белое. Проклеить фигурно вырезанным скотчем/проложить маскирующей жидкостью.
4.Если небо на работе присутствует, то начинать лучше с него(хотя вариантов ведения работы очень и очень много).
5. Далее закладываем область, которая не имеет касания с только что сделанным небом.
6.Раскрываем центральную часть
7.Делаем мелкие элементы, которые были оставлены белым/закрыты скотчем/маскирующей жидкостью.
8.Минималистичное добавление графики акварельными/пастельными карандашами.
Важно, чтобы финальные графические элементы гармонично дополняли сделанную акварелью работу, а не домтнировали над ней.
#watercolor #landscape #illustration #aquarelle #artwork #arts_creative #stpetersburg #artist #watercolorlife #backstage #акварель #пейзаж #сюжет #акварельнаяживопись #акварельнаяжизнь #санктпетербург #аркаглавногоштаб
Небольшой поэтапный обзор последней акварельной работы серии "я роняю Питер", которая создаётся специально для @radiogleba.
Этапы создания пейзажа с референса.
Само собой мне больше нравится рисовать с натуры(всем советую именно этот метод работы), но бывают творческие рамки в которых приходится находить другие пути реализации идей.
При создании этой акварели я выделил несколько этапов:
1.Определится с объектом, который собираешься изобразить.
2.Выполнить рисунок. В зависимости от вкусовых предпочтений и творческих задач рисунок варьируется от строгого натуралистичного, до максимально стилизованного(кривой, косой, вытянутый, сжатый и тд.). 3.Понять какие элементы не должны быть тронуты краской при раскрытии формата (если таковые есть). Продумать каким образом оставить белое. Проклеить фигурно вырезанным скотчем/проложить маскирующей жидкостью.
4.Если небо на работе присутствует, то начинать лучше с него(хотя вариантов ведения работы очень и очень много).
5. Далее закладываем область, которая не имеет касания с только что сделанным небом.
6.Раскрываем центральную часть
7.Делаем мелкие элементы, которые были оставлены белым/закрыты скотчем/маскирующей жидкостью.
8.Минималистичное добавление графики акварельными/пастельными карандашами.
Важно, чтобы финальные графические элементы гармонично дополняли сделанную акварелью работу, а не домтнировали над ней.
#watercolor #landscape #illustration #aquarelle #artwork #arts_creative #stpetersburg #artist #watercolorlife #backstage #акварель #пейзаж #сюжет #акварельнаяживопись #акварельнаяжизнь #санктпетербург #аркаглавногоштаб
https://www.instagram.com/grinin_mikhail/)
A small step-by-step review of the latest watercolor work of the "I Drop Peter" series, which is created specifically for @radiogleba.
Stages of creating a landscape with a reference.
Of course, I prefer to draw from nature (I advise everyone to this particular method of work), but there are creative frameworks in which you have to find other ways of implementing ideas.
When creating this watercolor, I highlighted several stages:
1. It will be decided on the object that you are going to portray.
2. Perform the drawing. Depending on the taste preferences and creative tasks, the drawing varies from strict naturalistic to the most stylized (curve, oblique, elongated, compressed, etc.). 3. Understand which elements should not be touched by the paint when opening the format (if any). Think about how to leave white. Glue with figured scotch tape / lay with masking liquid.
4. If there is a sky at work, then it is better to start with it (although there are a lot of options for doing work).
5. Next, lay the area that has no contact with the sky just made.
6.Discover the central part
7. Make small elements that were left white / covered with tape / masking liquid.
8. Minimalistic addition of graphics with watercolor / pastel pencils.
It is important that the final graphic elements harmoniously complement the work done by watercolor, and not dominate it.
#watercolor #landscape #illustration #aquarelle #artwork #arts_creative #stpetersburg #artist #watercolorlife #backstage # watercolor # landscape # plot # watercolor painting # watercolor painting # St. Petersburg # arch
A small step-by-step review of the latest watercolor work of the "I Drop Peter" series, which is created specifically for @radiogleba.
Stages of creating a landscape with a reference.
Of course, I prefer to draw from nature (I advise everyone to this particular method of work), but there are creative frameworks in which you have to find other ways of implementing ideas.
When creating this watercolor, I highlighted several stages:
1. It will be decided on the object that you are going to portray.
2. Perform the drawing. Depending on the taste preferences and creative tasks, the drawing varies from strict naturalistic to the most stylized (curve, oblique, elongated, compressed, etc.). 3. Understand which elements should not be touched by the paint when opening the format (if any). Think about how to leave white. Glue with figured scotch tape / lay with masking liquid.
4. If there is a sky at work, then it is better to start with it (although there are a lot of options for doing work).
5. Next, lay the area that has no contact with the sky just made.
6.Discover the central part
7. Make small elements that were left white / covered with tape / masking liquid.
8. Minimalistic addition of graphics with watercolor / pastel pencils.
It is important that the final graphic elements harmoniously complement the work done by watercolor, and not dominate it.
#watercolor #landscape #illustration #aquarelle #artwork #arts_creative #stpetersburg #artist #watercolorlife #backstage # watercolor # landscape # plot # watercolor painting # watercolor painting # St. Petersburg # arch
У записи 11 лайков,
0 репостов,
204 просмотров.
0 репостов,
204 просмотров.
Эту запись оставил(а) на своей стене Михаил Гринин
